EXPO DE MARCELO LANGE SEGUE NA GALERIA LORDELLO & GOBBI ATÉ 29/05

Com curadoria de Daisy Peccinini, exposição reúne mais de 20 trabalhos do artista que utiliza cerveja, óleo, vinho e até fogo para compor os efeitos de suas telas; exposição ficará aberta ao público até 29 de maio.

Exposição: Explosões do Ser – Artista: Marcelo Lange

Adquirir um trabalho de Marcelo Lange pode ser uma tarefa árdua, mesmo para quem goza de recursos ou proximidade com o artista. Resistente à ideia de comercializar sua produção sem antes ter uma vaga noção do futuro paradeiro de suas obras, este paulista com um pé nas artes e outro no mercado financeiro foi literalmente convencido por produtores e curadores de que é chegada a hora de sair da toca e difundir seu talento.

Os anos de reclusão com a arte não impediram este artista abstrato, fã da pintura gestual livre, de esbanjar carisma e traquejo social. Para se ter uma ideia, dezenas de artistas marcaram presença na vernissage que aconteceu dias atrás, na galeria Lordello & Gobbi, no Jardim Paulistano, São Paulo – SP. Entrada Franca.

“Em princípio eu realmente não pinto pensando em comercializar meus quadros e alguns deles eu não gostaria nem mesmo de expor, especialmente em virtude da intimidade de seus significados”, declara. “Mas fui convencido pela minha esposa, amigos que conhecem meu ateliê, além de pessoas do universo das artes como curadores, produtores e outros artistas sobre a importância de me desapegar e mostrar o que venho fazendo”, completa.

Marcelo Lange começou a pintar em 2002 sem para isso sucumbir ao academicismo das artes ou frequentar ateliês de artistas, exposições ou galerias. “Exceto pelo fato de pintar, não me sinto totalmente dentro deste modelo vigente na arte contemporânea”, admite. Refratário a escolas, estilos e modas, sua relação com a pintura é um nicho libertário, em constante mutação. Cada tela é uma conjunção de evocações, emoções e efusão de prazeres cromáticos.

“Assumi a curadoria e a responsabilidade desta exposição após visitar o ateliê do Marcelo Lange e tomar contato diretamente com suas obras, perpassando um olhar crítico e cuidadoso”, declara a curadora Daisy Peccinini no primoroso catálogo feito especialmente para a mostra. “Entrevistando-o, pude fazê-lo falar dos diferentes processos, em diferentes nuances, de sua criação”, completa.

Explosões do ser, nome da exposição individual de Marcelo Lange, revela um artista criativo, que intercala gestos e objetos inusitados para sua produção a partir de manchas de tintas e outras substâncias que são derramadas, esfregadas, sobrepostas e ao mesmo tempo distribuídas no plano da tela pelas mãos ou pelos pés, caracterizando um trabalho complexo, abstrato, livre e de impacto visual inquestionável.

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Esmalte Comestível | KFC

Quando o assunto é a entrada ou lançamento de produtos de empresas em segmentos que ela não atua é de fato intrigante, porém muito possível!

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Prepare-se para a novidade do KFC. Eles levaram realmente ao pé da letra o slogan “Finger LickinGood” ( algo mais ou menos “como lamber os dedos é bom” – em alusão ao movimento que o consumidor faz após se lambuzar com os frangos fritos da empresa).

Como? Um esmalte sabor frango!

Criado pela Ogilvy & Mather em parceria com a McCormick, uma empresa de tecnologia de alimentos que fornece especiarias para a cadeia fast food, a solução é uma base de ingredientes naturais para criar o esmalte comestível que endurece quando seca com um acabamento brilhante.

https://www.instagram.com/p/BFCyTW0hdYa/?tagged=kfcnails

Os caras ainda prometeram duas versões: “Original” e “Hot & Spicy”. Mas acredita-se que somente uma será lançada oficialmente no mercado.

Para isso, o consumidor precisa entrar no Facebook da marca e escolher o seu preferido.

“Esta campanha destina-se a ser intrigante e divertida para aumentar a excitação em torno da marca KFC em Hong Kong.” disse o diretor criativo da Ogilvy, John Koay.

Bom. Isso não temos a menor dúvida.

Espia Só!

Imagina se essa moda pega? Enfim adoro FRaNGo! 🙂

Chilli Beans patrocina Festival Path nesse final de semana em São Paulo

Chilli Beans preparou ativações em dois pontos de Pinheiros e terá gerente de Design e Estilo como palestrante.

A Chilli Beans é a mais nova patrocinadora do Festival Path, que acontece nesse final de semana, 14 e 15 de maio, no bairro de Pinheiros, em São Paulo. Considerada a maior edição em comparação às três anteriores, o múltiplo conta com uma programação de 300 horas de conteúdo, trazendo experiências em educação, entretenimento e negócios, conectando a comunidade criativa do Brasil.

As ativações preparadas pela pimenta, estarão em dois lugares na intitulada “Cidade Path“. Um óculos gigante será instalado em frente ao Instituto Tomie Ohtake. Durante os dois dias, o grafiteiro Bruno Paes, usará seu spray para personificar as lentes enquanto o público presente customiza as hastes.

Quem passar pela estrutura do óculos gigante, deixar sua marca nele e postar a ação nas redes sociais com a #ChillinoPath, ganhará 20% de desconto no Chilli Trailler. A loja móvel estará estacionada a poucos metros de distância, na Praça Omaguás, localizada em frente à FNAC, com os produtos na nova coleção, a anos 90, que terá seu lançamento nesses mesmo final de semana, nos 700 pontos de venda da marca.

Marcel Gignon, gerente de Design e Estilo da Chilli Beans, ministrará uma palestra no domingo, às 12h30, com tema “Como encaramos o mercado Fast Fashion e o que fazemos para nos destacar“. O local da apresentação será no Centro de Convenções, sala Espíritu Libre – Ballroom 4.

Para saber mais sobre o Festival Path, acesse: www.festivalpath.com.br

Espia Só!

chillibeanslogo

Meu Querido Pônei – My Little Pop Icons’ by Mari Kasurinen

Artista finlandesa transforma o clássico “Meu Querido Pônei” em ícones pops!

Mari Kasurinen

Mari Kasurinen, altera os cavalinhos da série infantilMy Little Pony” (“Meu Querido Pônei“) pra deixá-los parecidos com celebridades e ícones históricos. O trabalho é bem rico de detalhes e as peças são bem divertidas. No site dela ela esclarece que: “A cultura popular é a minha televisão. Minha arte representa o que eu tenho visto até agora. Eu estava procurando uma maneira de me expressar a respeito do materialismo e individualismo de hoje. Eu estava muito interessada em todo o fenômeno de personalização; como você pode fazer qualquer coisa só para você e o que isto diz sobre a imagem das pessoas.”

Ela personaliza tudo, pinta os corpos dos pôneis, corta e faz penteados nos “cabelos” e também os veste com roupinhas e acessórios que ela mesma faz. Os brinquedos acabam sendo como uma escultura/caricatura. É realmente possível identificar os personagens retratados no  Little Pony. Veja na nossa galeria e escolha o seu preferido!

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Ficaram FoFoS Concordam? Qual seu preferido?

Gallerist homenageia criadores cariocas em evento em São Paulo

O Gallerist realizou na terça-feira um evento super exclusivo em sua loja do Shopping Cidade Jardim, o “Gallerist goes to Rio”, em São Paulo.

MARIA PELLEGRINO,CAROLINA KOELER,CATARINA ZECCHIN,MANOELA PINTO,LUIZA BOTTO E CI (Cleiby Trevisan)

Durante esta semana, tanto a loja quanto o site, estarão totalmente dedicados à venda de marcas cariocas como: A.brand, Andrea Marques, Annaka, Claudia Savelli, Guarda, Gioiellini, Glück, Ki annd Co, Krya, Lab Collection, Lale, Lale + Anas, Luisa Scröder, Leo’s, Marcela B., Nannacay, Patricia Vieira, Pat Pat´s, Valen, Verkko, Waiwai, Wasabi, Wymann e Zerezes.

Alguns, com coleções exclusivas. Para o evento, a loja foi toda ambientada com o mood carioca e serviu quitutes como biscoito Globo e mate.
A artista plástica Soraya Matos Rodrigues fez um trabalho de ‘live paiting’ na vitrine enquanto acontecia o coquetel dentro da loja.

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www.gallerist.com.br/
@GALLERIST

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